IZABELA ROGUCKA

Dotychczasowy dorobek artystyczny, m.in.:

• Warsztaty: „Plany wernakularne”, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Mińsku (2015), „Tatuaż Praski”, w ramach Festiwalu Otwarta Ząbkowska, Warszawa (2015),  „Illustration and Illumination”, EASA Žužemberk, Słowenia, (2013), „Of Donkeys and Basilisks ­ Low Tech Prototyping and the Process of Design”, Współpraca z biurem architektonicznym Mostlikely w ramach Vienna Design Week, Wiedeń (2012), „Through a glass, darkly”, warsztaty performance prowadzone przez artystę Rodneya Place,Wiedeń (2012), „Rzeźba klasyczna w kontrapoście” ­ udział w warsztatach z Pawłem Althamerem w ramach Viennafair w Wiedniu (2011),  „Biała Wieża” Plener Artystyczny, Białowieski Park Narodowy przy współpracy z fundacją Open Art Projects i Galerią Arsenał w Białymstoku (2010),  „Co Kochamy?”, Międzynarodowy Plener Artystyczny, w Ciechanowcu kurator Andrzej Strumiłło, Stowarzyszenie Prasoznawcze Stopka (2009)
• Projekty Kuratorskie: Festiwal Kultury Studenckiej ARTENALIA Poznań ­ Założycielka i koordynatorka; stworzenie podstaw festiwalu (program, strona internetowa,logo,budżet); zarządzanie zespołem 20 ­ osobowym; zdobywanie sponsorów; współpraca z Urzędem Miasta Poznania oraz z Ministerstwem Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2008 – 2011), Randka w Ciemno ­ Projekt Integrujący środowiska artystyczne i nieartystyczne Poznania; Projekt współfinansowany przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2009)
• Wystawy indywidualne: „Nazywam się Czerwień”, Galeria im. Sleńdzińskich, Białystok (2015), „Gra Miasto||Miasto Gra”, Galeria Stara Prochownia, Warszawa (2014), „Niewygoda w Naturze”, Galeria Raumacht, Wiedeń (2013), „O­O­O­O”, wystawa dyplomowa, Międzynarodowe Targi Poznańkie (2012), „Miłość Ziemska i Niebiańska”, Centrum Imienia Ludwika Zamenhofa, Białystok (2011)
• Wystawy grupowe: “Prywatne Historie Sztuki”, Galeria 81 Stopni, Warszawa (2016), „Niesmak pozostał”, wystawa poplenerowa, Pracownia R5, Białystok (2015), „Potęga abstrakcji”, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Mińsku, Instytut Adama Mickiewicza, kurator Michał Jachuła (2015), „303”, Wystawa absolwentów i pracowników Wydziału Malarstwa UAP, Galeria u Jezuitów, Poznań 2014 ­ „XXV Plener Malarski Kępno”, Muzeum Ziemi Kępińskiej im. TP Potworowskiego w Kępnie (2014), „Projekt Eliava”, Iza Rogucka i Giorgi Magradze, Instytut Adama Mickiewicza i organizacja GeoAir, Tbilisi (2014), „Lost and Found”, Franz­Josephs­Bahnhof, Wiedeń (2014), „Uwaga Malarstwo!”, XI Edycja konkursu im. Gepperta, BWA Wrocław (2013), „Reisebüro”, Donaucitykirche, Wiedeń (2013)
• Stypendystka Prezydenta Miasta Białegostoku (Młodzi Twórcy, 2011 r., na projekt przestrzenny „Miłość ziemska i duchowa”

Program stypendium

Program stypendium obejmuje stworzenie cyklu prac pod tytułem “Scala Strapienie i Radość”, których forma nawiązywać będzie do tradycyjnej wycinanki ludowej. Kompozycje przestrzenne, które będą ich częścią zostaną zaprojektowane na podstawie rzutów domów, kamienic, cerkwi, kościołów, budynków użyteczności publicznej z terenu Białegostoku i okolic. Posługując się istniejącą ikonografią wnioskodawczyni zmodyfikuje wybrane rzuty i plany, a na ich podstawie stworzy wernakularne wzory utrwalone w instalacji artystycznej.
Zakres prac:
Stworzone przez wnioskodawczynię szablony przeniesione zostaną za pomocą tradycyjnych technik malarskich na płyty typu dibond. Praca na dosyć specyficznym podłożu jakim jest płyta typu dibond, sprawdza się doskonale do pracy z szablonami. Modyfikowane rzuty oraz plany będą przetwarzane w trójwymiarowe kompozycje przestrzenne za pomocą programów komputerowych. Następnie odtworzone zostaną tradycyjnymi metodami na podłożu malarskim. Powielone i zestawione w przestrzenną kompozycję stworzą nową mapę Białegostoku uwiecznioną w instalacji artystycznej.

Realizacja stypendium

W ramach stypendium powstał cykl obrazów stworzonych w technice olejnej i akrylowej pod tytułem "Scal Strapienia i Radości". Wernisaż odbył się 9 czerwca 2017 r. w Białostockim Ośrodku Kultury przy ul. Warszawskiej 19. Wystawie towarzyszył cykl warsztatów dla dzieci i młodzieży z wykorzystaniem materiałów pozyskanych do przygotowania wystawy.